文 ︱ 本刊記者 沈雨青

一步一拳，招式起落間乾脆利落，盡顯武術疊加舞蹈後帶來的爆發式張力，舞劇《詠春》中一場葉問對戰各門派掌門的酣暢淋漓的打戲，或許是所有觀眾心目中觀看整部舞劇後最深刻的印象。

但出人意料的是，這場打戲乃至整部舞劇的“靈魂人物”，一代宗師葉問的飾演者，竟是一名24歲的年輕舞者。在廣州觀演的過程中，記者有幸採訪到了舞劇《詠春》的領銜主演之一，葉問飾演者——常宏基。

感受葉問

常宏基是一名舞蹈演員，沒有武術功底的他，在舞蹈的張力與武術的寸勁之間保持張持有道，而不斷訓練，則是他的不二法門。他告訴記者，在舞劇開拍前一年，他幾乎每天都要花時間惡補詠春及各門派的武術招式。

“至於如何攻克難題，我想就是一遍一遍練習，沒有捷徑可講。”常宏基告訴記者，最難攻克的部分，“其實我覺得並不是動作，更多的是對發力的感知和呼吸的控制。我們在轉換上，需要用舞蹈的美感、柔韌性與技巧動作，我們同時需要武術的正宗發力方式和呼吸方式與力道。我們要綜合以上元素，最難的就是呼吸的切換，發力方式的切換以及技術連接。”

其實不僅僅是詠春拳，葉問在劇中還需對戰八極、太極、螳螂、八卦等數位掌門，這對飾演葉問的常宏基來說，任務艱鉅。“我們都會去感受每一個武術不同的動作、發力方式，更需要在開演之前，了解武術的精神，武術的內核。包括其他門派的功夫，我必須要懂，我必須要去明白如何去接招，才能在舞台上流暢地見招拆招，才能更好地飾演好在對打時的‘大師級’狀態。”

據常宏基的理解，螳螂拳速度快，又帶有螳螂的陰險姿態。八卦掌是女群的隊列，更多需要專注在以一敵多上，加之八卦掌的理念在於圓形走位，而詠春拳則是切中，需要在動作與動作之間找到最好的磨合點。太極是以柔克剛，剛中帶柔，所以詠春需要跟着太極的力道走。八極則是暴力的、短促的，能展現強大的力量感。“所以我要時刻警戒，規範自己的動作。在一遍遍練習中鞏固自己的武術基礎。”而在漫長的準備過程中，常宏基認為，最重要的“要克服枯燥，從慢到快，要沉下心來，我覺得在這時候（訓練時期）是非常枯燥的，你要克服枯燥，直至將枯燥轉化成熱愛，轉化成感受。”

成為葉問

當被問及對葉問的理解時，常宏基指，他理解的葉問，更多是像希望，像一束光。“我們詠春其實並不是單純說葉問，想表達的是葉問帶來的精神內核和給予身邊人力量。所以我們有一句口號：英雄站在光裏，而我是那束光。其實我們每個平凡人都可以有溫暖和照亮身邊人那一面，你可以是成為自己的英雄，然後去照亮別人，給他帶來精神力量，在幫身邊人度過難關的時候，你難道不是他心目中的英雄嗎？”

在常宏基的理解中，葉問是一個圖騰式的角色，他可以讓平凡人受到感召，讓平凡人成為自己的英雄。而葉問本人，在這部劇中，則更像一個平凡人，會面臨自己的無能為力與與可奈何：“他不是一個非常偉岸的人，他也沒有做一個非常偉大的事，他更多是像我們身邊的人，慢慢地感染其他人。”

而對於飾演的角色本身，常宏基告訴記者：“我覺得我從他身上感受到的力量是非常平和的，他就好像是千千萬萬平凡人的一個縮影。他不像一個武者，他或許讓人覺得弱不禁風，覺得沒有氣場，但是他卻能帶給別人溫暖，擁有能感染到身邊人的精神力量。在那個年代，一個人能在逆境中生存下來，是需要這樣的精神力量的。”

“你看他在笑，但是他眼裡充滿了淚花。”這是常宏基記憶中，印像最深刻的一項觀眾評價，他說，這句評論讓他共情，讓他回想起在飾演葉問這個人物時所帶入的情緒，包括堅毅、對理想的熱愛，以及對武術的拼搏精神。

“所以我認為這是一部熱血的舞劇，能讓每一位觀眾看到自己的影子，和自己位夢想奮鬥時的不易。就像我自己一樣，我沒有想到有一天我能站在舞台最中心最中心的位置，但我靠自己的堅毅和努力，做到了。我覺得葉問一樣，大春一樣，豬肉榮一樣，戲中的導演也一樣。”常宏基說，每當他在謝幕的時候，每當他牽着一起奮鬥的同事的手的時候，雖然他在笑，但他的眼中噙滿淚花。